В Биробиджане появился новый музыкальный коллектив – интересная, амбициозная и активная поп-рок-группа «Четыре четвёртых». Чуть самоуверенная и привлекающая к себе внимание – куда ж без этого на сцену!? Но что очень важно – живая, с собственным свежим репертуаром и желанием делать хорошую музыку для людей. Какие перспективы вырисовываются для представителей дальневосточного рокопопса, в чём смысл названия группы, как рождаются песни и сколько их уже записано, рассказал в эксклюзивном интервью корреспонденту LIVE DV основатель и вокалист коллектива Вадим Суриц.

О себе и музыкальном образовании

«Тяга к музыке у меня была с молодых лет, но я никогда ей профессионально не занимался. Была попытка в детстве: из-под палки, по желанию родителей, в течение трёх лет пытался освоить фортепиано в детской музыкальной студии. Но как только представилась возможность, с удовольствием бросил это занятие. В старших классах школы, когда многие мальчики проявляют интерес к гитаре – это же целая дворовая культура, это же способ привлечь внимание, в том числе и девушек – я самостоятельно стал учиться играть на гитаре. Благо инструмент был дома. Уже появился какой-никакой интернет, где я нарыл аккорды и пытался чему-то учиться. Затем во дворе, благодаря этому, получалось выделяться среди остальных ребят.
Это все музыкальное образование, которое есть лично у меня. Дальше – уже в студенчестве – из ниоткуда, как это бывает у творческих людей, возникло желание писать песни. Универсального рецепта, как написать песню, у меня нет. История у каждого произведения своя. Какую-то песню можно написать за полчаса, а какая-то рождается несколько лет. Но вот пошло-поехало, я для себя в стол какие-то песенки придумывал».

О рождении группы

«Были в жизни разные повороты и жизнь вдали от Биробиджана. Я занимался учебой, попытками найти себя. В какой-то период часть песен даже записывалась в домашних условиях. Часть из них мы сейчас играем, но совсем по-другому, не так как они тогда звучали.
«Дальше пошла обычная жизнь. Будни, понятные каждому семейные и житейские заботы и дела. И в этом всем места творчеству не было. Но все-таки со временем пришло осознание, что делаю что-то не то. Раз к этому тянет, если этим нравится заниматься, если это приносит какую-то внутреннюю наполненность, ощущение самореализации, то это обязательно нужно делать. И так сложилось, что я познакомился с разными творческими людьми Биробиджана.
Кстати, в Биробиджане есть одно замечательное место, частный гараж, между друзей называемый «Клуб "Джем"», и туда в основном приходят только свои. Совсем небольшое место, но очень уютное и душевное, со своей импровизированной сценой, где есть необходимые инструменты для того, чтобы играть живую музыку. Чаще всего там звучит любимый многими репертуар 90-80-х годов, но есть место и для другого творчества. Есть те, кто свое что-то придумывает. В основном это тусовка тех, кто играет сам для себя и своей компании. Там и получилось познакомиться с двумя музыкантами, которые теперь играют в составе нашей группы. Ещё один участник переехал в Биробиджан прямо перед тем, как попасть в наш коллектив».

О составе

«Четыре четвёртых» нет ещё и года. Коллектив сложился в мае 2022-го. Ребята, по их словам, пытаются заниматься серьёзным творчеством. Весь материал у музыкантов авторский. «Мы категорически не играем чужие песни», - говорят они.

Бас-гитарист Григорий Крамаренко – единственный в коллективе человек с настоящим музыкальным образованием – имеет большой опыт игры в кавер-группах, в эстрадно-джазовых оркестрах. Григорий учился по специальности тенор-саксофон, но всю жизнь очень любит гитару, и особое место в его душе занимает бас-гитара. Для нашей группы очень привычна ситуация, когда Гриша с бас-гитарой в руках «бесконечно» ищет новые и еще более удачные варианты для своих партий.

Соло-гитарист Андрей Павленко, самоучка с большим опытом игры в различных кавер-группах, который зачастую умеет с ходу находить очень «вкусные» решения, причем как для соло-гитары, так периодически и для других инструментов (барабаны, бас-гитара, ритм-гитара). С его помощью песня начинает звучать совершенно по-новому. В группе у него даже есть официальное прозвище «MagicLead», то есть человек, ответственный за музыкальную «магию» в наших песнях.

Третий участник – ударник Александр Голиков. Также всю сознательную жизнь очень любит музыку и занимается ей, и как и двое упомянутых выше – мульти-инструменталист: умеет играть также на гитаре и бас-гитаре, но по праву в нашей группе занимает место за барабанами, а с недавних пор еще и за портативной студией, с помощью которой мы начали записывать наши песни.

У всех ребят есть музыкальный опыт не менее 20 лет, поэтому они могут называть себя молодой, но уже опытной группой.

«И я – Вадим Суриц. Я в группу приношу материал. Откуда-то у меня есть такое умение – текст выдумать, мелодию сообразить, все это принести и сказать: ребята, вот песня, давайте работать».

Вадим считает себя человеком, у которого откуда-то извне есть умение и желание складывать слова в строчки, в рифмы с содержанием и смыслом, создавать мелодии, а в итоге – песни. А ребята, по словам Вадима, умеют всё это очень здорово и вкусно наполнять качественной рок-музыкой.

«Наверное, я какое-то связующее звено для этих людей, каждый из которых представляет из себя отдельную единицу как музыкант. Двое из них ранее играли в других группах – это басист и барабанщик. Они давние друзья. Так получилось, что один из них приехал в город и сразу подключился к нам. Если взять бас-гитариста и соло-гитариста, они также давно знают друг друга, у них могли быть в жизни пересечения по творчеству. Но не случалось. И я со своим творчеством стал связующим звеном, чтобы ребята сошлись именно в этом составе, и чтобы что-то начало получаться. Внутренняя потребность у каждого из группы в том, чтобы делать что-то своё, была, но способы и возможности не соответствовали этому желанию. Мы сошлись со всех сторон, как пазлики, сложились и пытаемся сейчас взлететь в творческом смысле».

О названии группы

Вадим рассказывает, что в названии – «Четыре четвёртых» – можно найти много смыслов:

«Нам оно нравится тем, что дает широкий простор для восприятия. Каждый человек может найти в нём что-то свое. И это очень ценно в творчестве. В музыке – особенно в рок-музыке – такое часто бывает, что автор одну мысль заложил в произведение, а слушатель ее понял и прочувствовал по-своему. Если пройти по основным смыслам названия, то первое: что такое четыре четвертых с точки зрения математики? Это единица. Вот мы – боеспособная единица на сцене. Второй смысл – прямая ассоциация с музыкой. Есть такой музыкальный размер "четыре четвертых". Еще это название родилось от идеи о том, что в названии должны быть цифры 44. Я не знаю почему, мне подсознание так подсказало, а в процессе обсуждения названия мы решили, что есть смысл немного изменить эту цифру, при этом сохранив две четверки, поэтому нашли такую форму. А любители поискать скрытые смыслы, наверняка, смогут найти в этом названии что-то своё. Поэтому оставляем простор для субъективного восприятия».

О выборе жанра

На вопрос, почему рок, Вадим отвечает:

«Наверное, потому что мы любим эту музыку. В группе мы все очень разные по своим вкусовым пристрастиям. Кто-то предпочитает легендарные зарубежные группы. Кто-то с уважением относится к современному российскому року, поп-року. Под современным я понимаю период от нашей активной юности по настоящий день. Какая-то более лёгкая современная музыка в этом составе не получилась бы. Какая-то более тяжёлая могла бы получиться, но тогда надо было бы изменять некоторые «пазлики» из этого состава. Мы сошлись – четыре человека – и то, что получается, возможно именно при участии этих четверых. Убери хоть одного – будет уже другая музыка».

О репетициях

Ребята в начале лета-2022 сделали себе репетиционную точку, приобрели необходимое первоначальное оборудование, теперь обустраиваются.

«Потихоньку, помаленьку усиливаемся... Примерно полгода было потрачено на работу над песнями. У нас уже практически готов первый альбом, там порядка 15 песен. Плюс очень много материала, который надо нарабатывать дальше. Сейчас пришли к тому, что пора что-то записывать. Для нас это в каком-то смысле тоже новый опыт. Это процесс очень медленный, и из-за своей медлительности очень мучительный. Хочется быстро закрыть вопрос и дальше идти. Нет. Не получается. Одна песня может записываться даже месяц».

Пока ребятам удалось записать один трек. И сделали они это сами на своей репетиционной точке благодаря портативной студии звукозаписи, к которой подключено всё музыкальное оборудование.

«Пока ищем правильное звучание, сведение, мастеринг, мы через Интернет обратились за помощью к компетентным людям, которые находятся далеко за пределами нашего города. Первые шажочки, которые мы делаем, нам нравятся».

О музыке и о том, как рождаются песни

«Песни пишутся по-разному. Бывает очень просто, будто по какому-то каналу мне спустили, я взял быстренько скачал, как на флэшку, и все. А бывает, наоборот, попытки очень сознательного написания на тему. В текстовом смысле я не умею писать, как великие поэты или авторы песен: задать себе изначально узкую тему песни, которая должна быть раскрыта, и потом написать материал, который будет максимально точно соответствовать этой теме. Написание любой песни – это всегда какая-то магия творчества, когда в процессе участвует не только твое сознание, но и подсознание.
Сегодня у людей есть запрос на настоящую, на живую, на цепляющую музыку, на музыку со смыслом, на музыку про них и для них. Это очень здорово, что есть такое творчество, соприкасаясь с которым, ты можешь что-то настоящее чувствовать, в чём-то даже расти, понимать какие-то простые вещи. Такая музыка очень близка нам, её влияние очень чувствуется, и где-то в нашей музыке оно тоже может быть отслежено».

О муках творчества

«Я таковых не испытываю, но испытывают мои музыканты, которые иногда смеются надо мной и говорят: опять ты принёс свои три аккорда, всё то же самое – любимые аккорды Вадима. Но любой автор-исполнитель своих песен ограничен своим мироощущением, своим миропониманием, своим музыкальным вкусом, своей черепной коробкой. Каких-то гениальных сонграйтеров высочайшего уровня, всемирно известных, которые могут выходить за рамки, – единицы. Абсолютное большинство творческих людей, если приглядеться к их творчеству, плюс-минус каждый бьёт, что называется, в одно поле. И для кого-то это заезженность, а кто-то скажет: это его фирменный почерк».

О темах для песен

«Есть песни очень личные: про самоощущение, про жизнь, какие-то события, эмоции... Есть песни-зарисовки, истории о чём-то: герой песни что-то рассказывает. Часть аудитории может подумать, что я пою только о себе, о чём-то крайне личном, но на самом деле это не так. Есть песни, в которых я открываюсь. А есть творчески проработанный вымысел. Но это всегда про жизнь, про реальность. Любовь, лирика, вопросы счастья, поиска себя, невзгод, вопросы зрелости сознания, переживаний, эмоций. Каждый, кто прослушает песни, услышит в них что-то своё. Скорее всего, в 99 процентах, я не закладывал ту точную эмоцию, который почувствует каждый отдельный человек, но тот факт, что песня может заставить разных людей почувствовать что-то настоящее – это очень здорово. Наверное, это одна из важных и классных целей – делать такую музыку».

О первом крещении

«Самое первое наше историческое выступление было 3 сентября 2022 года в Хабаровске. Молодая группа ребят-музыкантов сделала очень клёвое и качественное мероприятие в Хабаровске «Микс Music Фест»(www.mixmusicfest.ru). В районе набережной было организовано пять площадок с разными направлениями музыки. Огромное количество дальневосточников подавали заявки, чтобы выступить на фестивале. Мы узнали об этом очень поздно, когда приём заявок был завершён. Я просто связался с организаторами, сказал, что мы молодая группа и хотим выступить. Нам ответили: "У нас сет уже сбит, единственное – есть вопросы по команде, которая будет открывать фестиваль". Я сказал – давайте мы будем открывать. И всё сошлось, и мы выступили».

О рок-фестивале «Maxirock Fest» 2023

Недавно на медиа-площадках LIVE DV прошла новость об участии группы «Четыре четвёртых» в конкурсе на участие в масштабном рок-фестивале.

Вадим подробнее рассказал о конкурсе и участии в нём:

«Есть известная на Дальнем Востоке группа «The Starkillers». Ребята уже давно в региональной тусовке рок-музыки и очень известны на территории всего Дального Востока. Лидер группы Денис Рублевский одновременно отвечает за всю творческую активность, за все выступления в крупнейшем рок-клубе Хабаровска "Crossroad Bar". Этот человек объявил конкурс во ВКонтакте на участие в рок-фестивале «Maxirock Fest». Любая группа из любого дальневосточного города могла принять участие, прислав свой трек, свой авторский материал».

Далее – стадия отбора. На хабаровском радио "Восток России" в период с 10 по 30 января, каждый вторник и четверг, выходит спецвыпуск, где звучат треки 12-ти претендентов на участие в рок-фестивале. Всего 83 команды. Участники каждого эфира делятся на две шестёрки, и во ВКонтакте идёт голосование. В «Maxirock Fest» примут участие всего 20 команд, набравших больше всего голосов. Итоги голосования и финальный список участников фестиваля будет объявлен 1 февраля.

Фестиваль рок-музыки «Maxirock Fest» пройдёт в течение трёх дней - 17, 18, 19 февраля в Хабаровске.

«Четыре четвёртых» прозвучали в первой шестёрке самого первого эфира. Мощная поддержка, которая была организована нашими друзьями, знакомыми, друзьями друзей и многими другими небезразличными жителями Биробиджана (и не только), уже сработала. Мы пока лидируем с ощутимым отрывом. Но от Биробиджана мы не единственный коллектив, который подал заявку – ещё на участие в фестивале претендует замечательный коллектив "Старая школа". И нам бы очень хотелось, чтобы в числе 20 финалистов-участников этого фестиваля оказались обе биробиджанские рок-группы».

О перспективах группы

«Мы хотим попасть на «Maxirock Fest 2023», потому что видим для себя большие перспективы. Мы понимаем, что на данном этапе, при тех обстоятельствах, которые есть, нам необходимо ставить себе цель выхода на региональный уровень. Чтобы мы были не просто неизвестной группой из Биробиджана, которая иногда что-то здесь делает. Мы хотим, чтобы о нас знали люди, интересующиеся музыкой, организаторы Хабаровска, Владивостока, других дальневосточных городов. Чтобы мы стали известны, периодически играли на уровне тех коллективов, которые знают в макрорегионе, за пределами Биробиджана.
А это очень хорошая цель. Нет ничего страшного и сложного в том, чтобы быть в том же Хабаровске, том же Владивостоке на уровне местных хэдлайнеров. Всё очень близко, и можно дотянуться. Талантливые люди живут везде. Самое главное, чтобы музыка была востребована и получала отклик. Если получится этого достичь, тогда нет никаких преград для того, чтобы брать эту вершину. Если вдруг не будет эта музыка цеплять, то мы останемся коллективом из Биробиджана, который что-то попытался сделать, но не взлетел».

Музыка - это бизнес или только творчество?

«На данном этапе нам, как группе, незачем размышлять на эту тему. Здесь и сейчас для нас музыка – это хобби. Очень любимое, нужное для каждого из нас, но хобби. Конечно же, где-то там, в потаённых уголках души, есть мечта: вот было бы здорово стрельнуть, добиться популярности, того, чтобы твоя музыка приносила бы тебе хороший заработок, чтобы люди были рады приходить на твои выступления, нести свои деньги, тратить своё время, чтобы насладиться твоей музыкой. Это было бы здорово!
Но мы уже в том возрасте, когда не страдают излишним максимализмом. Мы понимаем, что в жизни может быть по-разному. Больших целей в этом смысле на данном этапе мы не ставим – завтра выступать в Олимпийском – это что-то пока из разряда нереального. Но мы ставим адекватные реалистичные цели, которых мы можем попытаться достичь при соответствующих усилиях и активности в ближайшее время. Получится – будем следующую цель ставить. А там посмотрим, к чему это все приведет».

ССЫЛКИ ПО ТЕМЕ:

«Слушаю тех, кто считает меня классной»: педагог-блогер Наталья Матиенко-Головатая из ЕАО

Млечный Путь с видом из ЕАО: космическую красоту запечатлевает Павел Алтухов